Blade (1998)

Desconozco por qué es que Marvel decidió dar una oportunidad como parte de la primera ronda de un cine más formal y trabajado basado en cómics a un personaje tan ambiguo y polémico como Blade, cuyos tomos aún dentro de la propia "casa de las ideas" sufría de constantes censuras y se volvía una serie selecta que llegó a alcanzar un estatus de historieta de culto. Quizás fue débido al carácter anárquico y oscuro que se volvió estereotipo de ciertos sectores de la población juvenil de finales de los 90 y principios de los 2mil, o quizás fue un muy trabajado esfuerzo de probar que ocurriría al sacar este tipo de cintas al mercado( en el mejor de los casos la cinta era aceptada y la serie escrita tendría una especie de resurgimiento comercial, y en el peor de los casos el trabajo resultaba deplorable y la seria seguía con su estatus habitual). 

Se cual fuese la razón, explotar esta historia me parece un gran acierto, sobre todo por la calidad del producto final ya que si blade no es una cinta de terror al 100%, mantiene un balance bastante agradable entre el terror, algo de gore y la acción, manteniéndose "fiel" a sus raíces comiquéras y logrando crear la suficiente ganancia como para producir dos secuélas.

Y digo así "fiel", entre comillas, por qué el Blade del cómic posee algunas diferencias con aquel que se vemos en la cinta; en el cómic no siempre fue tan frío, a veces mostraba su lado débil provocado una respuesta emocional en el espectador, así como tampoco poseía todos los poderes que vemos en la cinta, además Deacon Frost era un hombre maduro cuyos intereses eran un poco más variados que despertar a un antiguo mal. 

Blade se desarrolla en un ambiente caótico y oscuro, en el que un híbrido vampiro/humano busca justicia por su propia mano asesinando vampiros, ya que estos terminaron con la vida de su madre cuando el aún estaba en su vientre. La cantidad de vampiros existentes es enorme, ya que estos logran pasar desapercibidos pues se mantienen a raya de las costumbres humanas e incluso lucran con ellas; son dueños de bancos, hospitales, clubes nocturnos, parte de la policía y algunos círculos políticos bastante influyentes. Es una de estas batallas que Blade rescata a Karen, una hematóloga que es mórdida por un vampiro que se creía muerto. De no rescatarla, ésta se convertiría en uno más de los no muertos, por lo tanto Blande la toma y comienza a vivir una aventura que comienza al interponerse Karen de manera involuntaria en los planes de uno de los altos mandos Vampíricos, Deacon Frost, y de ahí en adelante la película se desarrolla de manera muy agradable, sin prisas, pero sin llegar a ser aburida, de manera muy fresca cotando incluso con momentos de comedia. 

Como es de esperarse al ser una historia de vampiros, la acción ocurre casi al 100% de noche, pero en lugar de ser esto una desventaja Blade sabe aprovechar bien sus recursos y nos muestra una variedad de ecenarios y situaciones que mantiene el flujo de la película además de como ya mencionamos anteriormente, algunos elementos típicos y estereotipos de estas películas de fin de década como es el club nocturno lleno de perturbados jovencitos. 

Al final de cuentas la trama no necesita otro argumento y no dispone de ejercicios baratos para provocar sustos o desgrado en el espectador, el simple desarrollo contextual de la obra y algunos elementos muy bien colocados de maquillaje y efectos especiales logran provocar el impacto buscado. 

Sin embargo, posee una gran debilidad ya que los diálogos en ocasiones resultan confusos y hasta un poco sosos, razón por la que a esta obra le valió el repudio y desprecio de la crítica como una cinta paródica del ambiente noir y gótico ya mencionado anteriormente, y un sobresfuerzo que no termina de creerse ni película de acción futurista ni de terror.
Muy personalmente puedo asegurar que si Blade no es la mejor cinta de vampiros existente, e incluso llega a desviarse un poco de las ideas convencionales de estos habitantes de la noche, es altamente recomendable y sus aciertos son mucho más grandes que sus errores.
Si tuviera que calificarla, quizás le daría un 8/10.

Red Riding Hood (La chica de la capa roja, 2011)

Nos encontramos en la época del "metraje hallado" dentro del cine de terror. Así como antes de esta existió la época del terror físico, con exponentes como Saw y Hostal, y previamente el cine de adolescentes en peligro, y previamente el slasher (que perduró por mucho, pero mucho tiempo) y así sucesivamente hasta el inicio de los tiempos. Sin embargo, durante una breve etapa de transición entre géneros a mediados de los 2000, comenzó a surgir un movimiento que buscaba resucitar a cuentos de hadas clásicos, pero alejados de las fantasías de Disney que dulcemente se nos vendían, una reconstrucción que pretendía acercar a estas historias a sus inicios oscuros y crudos, aunque algunas pasaban a ser un mediocre producto comercial.
Una de estas obras, es la que hoy nos ocupa.
La chica de la capa roja, una reinvención de "Caperucita Roja", nos acerca a una revisión actualizada de este cuento que pretende dejar una moraleja acerca de los cambios sufridos en la adolescencia y los peligros que involucran las malas compañías, lo cual solo consigue parcialmente...
He de confesar, que tenía algunas espectativas en esta película a pesar de sus claros tintes comerciales, pues era un esfuerzo desesperado de seguir explotando el furor desatado por películas -tipo crepúsculo- en la época, y  cuando tuve oportunidad de ver los cortos, me pareció que la atmósfera estaba bien cuidada y gozaba de una estética interesante... Nunca la fui a ver al cine, me pareció un desperdicio de mi tiempo, pero esa poca esperanza seguía ahí. Y a decir verdad, no me equivoque, resulto algo poco innovador. 

Es verdad, que la película goza de una atmósfera extraordinaria y un despliegue bastante decente de efectos, fotografía e incluso edición de audio. Inclusive, la actuación resulta creíble en algunos momentos ( es triste ver a Gary Oldman que en mi opinión es un actorazo en esta clase de películas). Sin embargo, estos recursos se ven sobre-explotados en un aparente esfuerzo por corregir una trama bastante  escueta, y que pretende crear "confusión" en el espectador, así como un supuesto giro argumental, que al final de cuentas siendo bastante observador no confunde ni poquito y la trama se vuelve predecible.
La cinta nos narra vida de Valerie en el pequeño pueblo en el que vive y la transición que sufre al llegar a la adolescencia, cuando al desafiar la voluntad de sus padres, planea fugarse con el amor de su infancia para así vivir juntos su romance. Sin embargo, involuntariamente se ve involucrada en un antiguo conflicto entre los aldeanos y una bestia que acosa al pueblo desde hace décadas, un "feroz" hombre lobo. Las decisiones que Valerie toma provocan que el pueblo entre en caos, consecuencia a su vez de la sed de venganza del hombre lobo, que resulta ser el "menos esperado". 

La historia pudo dar para más, ya que parte de una idea un tanto interesante, pero tiene un final un poco abrupto que deja algunos cabos sueltos, y algunas transiciones se sienten un tanto forzadas. Sin embargo yo comprendo se requiere un esfuerzo extraordinario para escribir algo sobresaliente en un campo tan explotado como es el de los licántropos, pero la película para mi tiene dos fallas imperdonables:
- De nueva cuenta nos enfrentamos a una insípida historia de romance entre adolescentes, disfrazada a medias tintas de una fantasía osara
- Es otra película donde el hombre lobo está representado por una cachorro sobrecrecido y con unos grandes y tiernos ojos cafés. 

Definitivamente no sería mi primera recomendación para este genero ( si quieren buena acción de hombres lobo, mi recomendación siempre será Dog Soldiers), pero está bien si tienes dos horas libres y de plano no hay nada mejor que hacer con ellas.
Está película con todo y sus fallas, se gana una mención honorífica por su banda sonora.  

Historias de hombres lobo: Reseña "Dog Soldiers" (2002)

Para inaugurar este blog de manera adecuada, hablaremos de una película que se estrenó hace poco más de una década, pero que sin duda reivindica de cierta manera la variedad de cambios, aberraciones y humillaciones que el género licantrópico ha sufrido al pasar los años, “Dog Soldiers”, titulada en México y algunas regiones de Latinoamérica  “Luna Llena”, y que sería el debut cinematográfico de Neil Marshall como director.

Se trata de una de esas verdaderas joyas de bajo  presupuesto, con una reducida distribución comercial y el paso directo a DVD en ciertos países. Parte de una premisa muy sencilla, un grupo de soldados ingleses se encuentran en los bosques escoceses realizando un ejercicio de práctica cuando un cadáver es arrojado misteriosa y violentamente en su campamento. A partir de esto, todo se vuelve confuso y se ven asechados por unas creaturas que los superan en fuerzas, y de un aspecto muy peculiar, por lo que se ven obligados a replegarse a una pequeña casona aparentemente abandonada en medio del bosque (muy al estilo de “The night of the living death”).

Uno de los aspectos que hacen grande a esta película es la manera en que se presentan las creaturas, misma que haría famosa a Alien de Riddley Scott, mostrándolas solo en momentos cruciales y valiéndose de siluetas o efectos sonoros para crear en el espectador ese sentido de angustia que crea la necesidad de saber qué pasará a continuación (curiosamente, debido al bajo presupuesto de la producción). La cinta mantiene un ritmo agradable y tiene un muy bien cuidado equilibrio entre los momentos de gore (incluyendo algunas escenas de destripamiento bastante interesantes), acción y comicidad.

Sin duda recomendable, es una de esas películas que no pueden perderse, además el diseño de los hombres lobo es bastante agradable y mantiene las características que uno esperaría de dichas creaturas, imperdible para los verdaderos fanáticos de los licántropos, buscando algo un poco más serio que lo que el cine comercial actual puede ofrecer.